Auf dieser Seite werden Informationen zu folgenden Forschungsprojekten dargestellt, die am oder im Kontext vom MediaLab der Universität Mozarteum Salzburg vor 2020 durchgeführt wurden:

In der Praxis- und Erhebungsphase des Vorhabens hielten sieben Medienkünstler*innen mit SchülerInnen der 3. und 4. Klassen (7. und 8. Schulstufe) der Neue Mittelschule Lehen im Zeitraum vom Februar 2015 bis Dezember 2017 insgesamt elf sich jeweils über mehrere Wochen erstreckende Workshops ab. Iwan Pasuchin, der das Vorhaben initiierte und im Rahmen dessen Unterrichts es stattfand, beriet die KollegInnen und führte die wissenschaftliche Begleitung durch (u.a. videografierte Beobachtungen, Leitfadeninterviews, Fragebögen, dokumentierte Teamsitzungen).

Von September 2017 bis Dezember 2020 erfolgte die Auswertung der Materialien, in die auch eine intensive Auseinandersetzung mit den theoretischen Hintergründen sowie mit den forschungsmethodischen Aspekten der Materie integriert wurde. Als Rahmenverfahren kam Design-Based Research zum Einsatz, das in Hinblick auf Parallelen zu künstlerischen Erkundungsmethoden sowie einer Rückbindung an die Wissenschaftstheorie des Pragmatismus weiterentwickelt wurde. Letztere philosophische Strömung (und hier in erster Linie die Positionen von John Dewey) bildete ebenso den zentralen Ausgangspunkt für die theoretische Fundierung, die auf einer kritischen Auseinandersetzung mit soziologischen, pädagogischen sowie kulturtheoretischen Postulaten des aktuellen Diskurses zur Kulturellen Medienbildung basiert.

Diese Arbeit mündete in die Verfassung der Habilitationsschrift "Kreative Kollisionen. Kontexte und Prozesse Kultureller Medienbildung", mit der Iwan Pasuchin im Juli 2021 an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg eine Venia in Kultur- und Medienbildung erlangte.

• Pasuchin, I. (2022): Potenziale (und Grenzen) Pragmatistischer Praxisforschung am Beispiel der wissenschaftlichen Begleitung kulturpädagogischer Projekte, bildungsforschung 2022, Nr. 2, online unter https://bildungsforschung.org/ojs/index.php/bildungsforschung/article/view/889
• Pasuchin, I. (2021). Kreative Kollisionen. Kontexte und Prozesse Kultureller Medienbildung. München: kopaed (zwei Bände) / Auch Open Acess: Band 1 https://doi.org/g3wd und Band 2 https://doi.org/g3wf
• Pasuchin, I. (2021). Die Faszination der Konfrontation. Pragmatistisches Kreativitätsverständnis als Ausgangspunkt für die Theorie und Praxis Kultureller Medienbildung. merz (Wissenschaft) 65/5, S. 85-97.
• Pasuchin, I. (2016). Gestaltung als Forschung. Kooperationspotenziale von Design-Based Research und Artistic Research am Beispiel des Projektes Kunst- und Kulturvermittlung im Brennpunkt. p/art/icipate - Kultur aktiv gestalten, 7, online unter www.p-art-icipate.net/cms/gestaltung-als-forschung
• Pasuchin, I. (2015). Kunst- und Kulturvermittlung im Brennpunkt. Ambivalenzen einer (vermeintlich) unprätentiösen Zielsetzung. p/art/icipate - Kultur aktiv gestalten, 6, online unter www.p-art-icipate.net/cms/kunst-und-kulturvermittlung-im-brennpunkt

Die begleitende Forschung und ein Teil der Auswertung fanden im Rahmen der Anstellung des Projektleiters am Programmbereich "Zeitgenössische Kunst und Kulturproduktion" des Kooperationsschwerpunkts "Wissenschaft und Kunst" der Salzburger Universitäten Mozarteum und Paris Lodron statt.

Angesichts des Umstandes, dass ca. 90% der rezipierten Musik unter Mitwirkung von TonmeisterInnen oder ToningenieurInnen produziert wird, ist es erstaunlich, dass bis jetzt keine größere wissenschaftliche Untersuchung zur Ausbildung in diesem Berufsfeld vorliegt. Die durchgeführte Arbeit besteht in einer rezeptionshistorischen Studie zur Entwicklung und zu Konzepten der TonmeisterInnen-Ausbildung in Deutschland. U.a. wird erforscht, ob es verschiedene „Schulen“ der TonmeisterInnen-Ausbildung gibt, ob sich im Lauf der Jahre pädagogische und ästhetische Konzepte an einzelnen entsprechenden Standorten wie Detmold, Berlin und Düsseldorf verändert haben, was konkret an den TonmeisterInnen-Instituten unterrichtet wird und wie relevant diese Ausbildung für die Berufspraxis der AbsolventInnen ist.

Eine weitere wichtige Rolle spielt die Untersuchung der Persönlichkeit der TonmeisterInnen, sowohl hinsichtlich benötigter Fähigkeiten, als auch bezüglich charakterlicher Eigenschaften. Durch die zusätzliche Untersuchung des Beitrags von TonmeisterInnen zum Gesamtklang von Aufnahmen berührt die Arbeit für den Prozess der Musikproduktion im Allgemeinen relevante Themen, was ihr ein breites Interesse sichern sollte.

• Wie gestaltet sich die TM-Ausbildung in Deutschland an den wichtigsten Instituten?
• Was sind die entscheidenden Elemente der Persönlichkeit des TM?
• Wie stellt sich die Arbeit des TM nach der Ausbildung dar und wie hat sie sich im Lauf der Jahre verändert?

Darüber hinaus wird hinterfragt, wie TonmeisterInnen ihren Beitrag zum Gesamtklang einer Aufnahme beurteilen, bzw. wie dieser Beitrag von DirigentInnen und MusikerInnen eingeschätzt wird.

Zur Erhebung belastbarer Daten wurden 26 Interviews mit TonmeisterInnen geführt, die unterschiedlich lange Berufserfahrungen vorweisen konnten. Zusätzlich wurden 16 Online-Fragebögen ausgewertet, die im Wesentlichen auf denselben Fragen basierten. Methodisch wurden die Ergebnisse nach den Grundlagen der „qualitativen Inhaltsanalyse“ in einem ersten Schritt zusammengefasst, danach paraphrasiert und in mehreren Bewertungszyklen generalisiert. Für die Auswertung in mehreren Pilotschleifen wurde die Software QCAmap eingesetzt, ein Verfahren zur „Induktiven Kategorienbildung“, das von Philipp Mayring und Thomas Wenzel in Zusammenarbeit mit der Klagenfurter Firma „coUnity Software Development“, entwickelt wurde.

WeTube ist ein Projekt angewandter Lehr-/Lernforschung und bildet eine Weiterentwicklung des IKB-Vorhabens (siehe unten). Es basiert auf einer Methode kreativ-partizipativer Medienbildung, bei der das Primat der Inhalte vor der Technik sowie eine konsequente Projektorientierung im Vordergrund stehen: Ausgehend von thematischen, formalen sowie ästhetischen Ideen der Kinder und Jugendlichen wird gemeinsam mit ihnen nach technischen Realisierungsmöglichkeiten gesucht. Für die so entstehenden audiovisuellen Produktionen stellen die Projektbeteiligten das zu bearbeitende Bild- und Klangmaterial selbst her, wobei sie zumeist als HauptdarstellerInnen fungieren. Somit erfahren Heranwachsende Medien als Werkzeuge des Ausdrucks eigener Meinungen, Vorstellungen und Identitäten, was ihre Kompetenzen zur aktiven Medienpartizipation fördert.

Die WeTube-Initiative startete mit einem von Iwan Pasuchin im Februar 2008 durchgeführten Workshop an der Neuen Mittelschule Lehen, dessen Ergebnisse den Hauptpreis beim media literacy award des österreichischen Bundesministeriums für Unterricht, Kunst und Kultur in der Kategorie Medienbildung erhielten. Daraufhin wurde er eingeladen, ähnliche Unterrichtsprojekte an verschiedensten Schulen in ganz Österreich durchzuführen (insgesamt ca. 25 Schulworkshops im Zeitraum 2009-2013). In diesem Rahmen entwickelte Pasuchin die Methoden und die Unterrichtsmaterialien ständig weiter. Parallel dazu arbeitete er den Lehrplan für das Fach "Kreative Mediengestaltung" an der Neuen Mittelschule Salzburg-Lehen aus, das er von 2011 bis 2022 selbst unterrichtete. Weitere Impulse für die Weiterentwicklung des Konzeptes brachten die von Pasuchin durchgeführten Ausbildungsmaßnahmen (Universität Mozarteum Salzburg und Pädagogische Hochschule Salzburg) sowie seine Fortbildungsangebote (u.a. Pädagogische Hochschulen Wien, Steiermark und Salzburg sowie Donauuniversität Krems) in diesem Bereich.

• Pasuchin, I. (2016). „Diplomatenkinder sind doch keine Ausländer!“ Grenzen des Klassenkampfes vom Klassenzimmer aus am Beispiel des medienpädagogischen Projektes Lehen Style. In S. Kronberger, C. Kühberger, M. Oberlechner (Hrsg.), Diversitätskategorien in der Lehramtsausbildung (S. 136-143). Innsbruck: Studienverlag. > PDF-Download (0,5 MB)
• Pasuchin, I. (2012). Demokratie und (Medien-)Bildung. Reform der Schule im Allgemeinen und des medienbezogenen Unterrichts im Besonderen als vordringliche demokratiepolitische Aufgabe. medienimpulse 3/2012, online unter http://www.medienimpulse.at/articles/view/450
• Pasuchin, I. (2009). Web 2.0 als Brückenschlag zwischen der Pädagogik der Medien und der Künste in der Praxis kreativer Medienarbeit mit bildungsbenachteiligten Jugendlichen. In C-P. Buschkühle, J. Kettel & M. Urlaß (Hrsg.), Horizonte. Internationale Kunstpädagogik (S. 421-438). Oberhausen: Athena-Verlag. > PDF-Download (4,7 MB)
• Pasuchin, I. & Wijnen, Ch. W. (2008). 'WeTube. Denen zeigen wir’s!' Kreative Web 2.0-Arbeit in der Hauptschule. merz | medien + erziehung, 08-5, 27-34. > PDF-Download (2,4 MB)

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Zahlreiche weitere Beispiele siehe YouTube-Kanal "tubethewetube"

Auszüge aus Begründungen der Juryentscheidungen bei den Wettbewerben, bei denen einzelne Produkte der WeTube-Initiative ausgezeichnet wurden:

• media literacy award 2008 für "Lasse-Tribute": "Durch die Auseinandersetzung mit der eigenen Alltagswelt wird eine Stärkung des Selbstbewusstseins von Jugendlichen ermöglicht. Reflexive Kompetenzen, Gestaltungskompetenzen und technische Kompetenzen werden dabei weitgehend gefördert. Kurz: Ein gelungener zeitgemäßer pädagogischer Ansatz."
• Ars Electronica – U19 Wettbewerb 2009 (erreichen der Finalrunde) – "Library Girls & Boys“: „Großartiges Projekt, eine super Idee und eine gelungene Umsetzung. Schnitt und Synchronisation von Ton und Bild sind sehr rasant umgesetzt und machen das Video sehr mitreißend und es verbreitet positive Stimmung. "
• ICE Medienpreis 2010 in der Kategorie Medien mit bewegtem Bild für "BEAM BAM BUM": "Ohne Worte…"
• Erster Preis in der Junior-Kategorie des Wettbewerbs talents austria 2011: "BEAM BAM BUM ist ein Filmprojekt, bei dem man am liebsten mitmachen möchte – so spannend ist die Geschichte, die erzählt wird, der hervorragende Videoschnitt und die exakte Choreografie und Rhythmik ziehen einen direkt in das Geschehen hinein."
• Auszeichnung als bestes Junior-Projekt bei talents austria 2012 für "Kaleidoskop der Kulturen": "Engagement und Eigeninitiative verbunden mit einer identitätsstiftenden und spielerisch umgesetzten Arbeitsaufteilung zur Stärkung einer neu entstandenen Klassengemeinschaft zeichnen dieses Projekt besonders aus."
• Auszeichnung beim Wettbewerb Projekt Europa 2013 für "Bio Mio Wasser": "Besonders hervorgehoben werden darf die vorbildliche Partizipation der SchülerInnen der NMS Schlossstraße, Salzburg, das Thema und die Ausführung betreffend, was auch auf nachhaltige Wirkung hoffen lässt."

Den Anstoß für das Vorhaben gaben fachdidaktische und bildungspolitische Forderungen nach einer verstärkten Vernetzung der künstlerischen Fächer unter Einbeziehung medienpädagogischer Perspektiven und die deutliche Tendenz, dass sich kunstspartenübergreifende Projektarbeit mit Einsatz neuer Medientechnologien zu einem der zentralen Betätigungsfelder von Kunst-, Musik-, Theater und MedienpädagogInnen (sowohl im schulischen als auch im außerschulischen Bildungsbereich) entwickeln. Dabei fehlen im deutschsprachigen Raum jedoch entsprechende Aus- und Fortbildungsmöglichkeiten.

Die Zielsetzungen des Projektes waren:

• Anpassung und Weiterentwicklung bestehender Ansätze kooperativer Projektarbeit und des webbasierten Lernens in Hinblick auf die spezifischen Bedürfnisse einer Bildungskonzeption, die künstlerisch-pädagogische Fachbereiche eng vernetzt und medienpädagogische Zielsetzungen integriert.
• Ausarbeitung eines Curriculums für ein postgraduales berufsbegleitendes Masterstudium, in dem diese Ansätze in Form von blended learning (abwechselnde Präsenz- und Onlinephasen) umgesetzt werden.
• Entwicklung eines webbasierten Knowledge Management Systems (KMS), mit dessen Hilfe interdisziplinäre Lernprozesse unterstützt und die kreative sowohl individuelle als auch kooperative Wissenskonstruktion gefördert wird.
• Erarbeitung von Materialien für dieses KMS durch international renommierte Fachleute aus allen beteiligten Fachbereichen und durch im Projekt betreute Studierende.

• Aus der Evaluation des Gesamtprojekts durch Prof. Dr. Stefan Sonvilla-Weiss (University of Art and Design in Helsinki): Das IKB-Forschungsprojekt stellt "eine Novität in der inhaltlichen Konzeption und Durchführung eines interdisziplinären MA-Studienganges dar. (...) Das inhaltliche, technische und soziale Potential, welches im interdisziplinären Spannungsfeld Medien - Kunst - Bildung enthalten ist, wird durch dieses Projekt in hervorragender Weise umgesetzt."
• Aus der Evaluation des Konzepts und des Studienplans des Universitätslehrgangs durch Prof. Dr. Hermann Astleitner (Universität Salzburg): "Aus meiner Sicht liegt mit dem beabsichtigten Universitätslehrgang zur Intermedialen Künstlerischen Bildung ein höchst innovatives und kompetitives Lehr-Lern-System vor, das sowohl, was Ziele und Inhalte aber auch, was die didaktisch-technische Umsetzung betrifft, höchsten internationalen Ansprüchen genügt."
• Aus der Evaluation des im IKB-Projekt entwickelten Knowledge Management Systems durch Prof. Dr. Theo Hug (Univ. Innsbruck): "Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die IKB-Plattform und deren Funktionalitäten zur Beförderung von explorativem und multiperspektivischem Lernen sowie von Ko-Konstruktionsprozessen in Blended Learning Szenarien geeignet sind. (…) Insgesamt grenzt sie sich damit aus medienpädagogischer Sicht in wohltuender Weise von konventionellen Plattformen ab, die in sequentieller Weise primär auf die unkritische Rekonstruktion von deklarativem Abfragewissen ausgerichtet sind."

Das Symposium war als empirisches Forschungsprojekt angelegt: Führende ExpertInnen im deutschsprachigen Raum aus den genannten pädagogischen Fachbereichen stellten zu speziellen Unterthemen der Intermedialen künstlerischen Bildung ein Statement zu den Thesen des Initiators (Iwan Pasuchin) vor und diskutierten darüber mit einander sowie mit dem Publikum. Diese Diskussionen wurden aufgezeichnet, transkribiert und detailliert ausgewertet, um sowohl Parallelen als auch Differenzen der Standpunkte herauszuarbeiten.

Der Tagungsband mit der Darstellung und Zusammenfassung der Ergebnisse erschien 2007 beim kopaed-Verlag.

• Pasuchin, I. (2015). Gemeinsam sind wir (ausdrucks-) stark! Vom Ineinandergreifen der Theorie und Praxis der Intermedialen Künstlerischen Bildung. BÖKWE – Fachblatt des Berufsverbandes Österreichischer Kunst- und WerkerzieherInnen 4/2015 (Tagungsband zum internationalen Kongress für Kunstpädagogik 2015), 78-81. > PDF-Download (321 KB)
• Pasuchin, I. (2007). Thesen zur „Intermedialen künstlerischen Bildung“. In I. Pasuchin (Hrsg.), Intermediale künstlerische Bildung. Kunst-, Musik und Medienpädagogik im Dialog (S. 9-14). München: kopaed-Verlag. > PDF-Download (3 MB)
• (2006). Intermediale künstlerische Bildung - theoretische Grundlagen und praktische Umsetzungsperspektiven. Online-Zeitschrift für Medienpädagogik, online unter www.medienpaed.com/06-2/pasuchin1.pdf

Vergleichende Analyse pädagogischer und didaktischer Ansätze aus dem Bereich der Medienpädagogik sowie Mediendidaktik auf der einen und künstlerischer pädagogischer Disziplinen auf der anderen Seite vom Anfang des 20. Jahrhunderts bis zur Jetztzeit in Hinblick auf die (von der Nutzung ihrer Synergien ausgehenden) Chancen der (Weiter-) Entwicklung einer kreative und partizipative Kompetenzen der Lernenden fördernden Pädagogik sowie Didaktik.

"...eine bisher nicht geleistete Arbeit, die allerdings für die Entwicklung sowohl der pädagogischen als auch der künstlerischen Seite von großer Wichtigkeit ist. " (Univ.-Prof. Mag. Dr. Hermann Astleitner)

"Pasuchins Arbeit zeigt, dass es sich bei beiden Disziplinen um enge Verwandte handelt, die einander bedürfen. (...) Er zeigt eindrucksvoll Engführungen oder gar Missverständnisse auf und legt einen Grundstein für ihre Überwindung. " (Univ.-Prof. Dr. Ingrid Paus-Hasebrink)

• Pasuchin, I. (2009). Neue (Künstlerische) Medienbildung für ein neues Web? In P. Imort, R. Müller & H. Niesyto (Hrsg.), Medienästhetik in Bildungskontexten (S. 31-43). München: kopaed-Verlag. > PDF-Download (3,8 MB)
• Pasuchin, I. (2009). Kunst. In B. Schorb, G. Anfang & K. Demmler (Hrsg.), Grundbegriffe Medienpädagogik – Praxis (S. 162-166). München: kopaed-Verlag. > PDF-Download (2,2 MB)
• Pasuchin, I. (2005). Media Pedagogy and Interdisciplinary Artistic Education – Analogies and Synergy Effects. In S. Sonvilla-Weiss (Hrsg), (e)Pedagogy – Visual Knowledge Building. Rethinking Art and New Media in Education (S. 127-155). Frankfurt am Main: Peter Lang. > PDF-Download (1,3 MB)